Percy Bysshe Shelley, (född Aug. 4, 1792, Fältet Plats, nära Horsham, Sussex, Eng.- dog 8 juli 1822, till sjöss utanför Livorno, Toscana), engelsk romantisk poet vars passionerade sökande efter personlig kärlek och social rättvisa gradvis kanaliserades från uppenbara handlingar till dikter som rankas med störst på engelska språket.,

Britannica Quiz
poeter och poesi i Storbritannien Quiz
vars bok jakt på Snark har kallats den längsta och bäst hållbara nonsensdikten på det engelska språket? Vem skrev Paradise Lost? Testa dina kunskaper. Ta det här testet.

Shelley var arvtagare till rich estates förvärvade av sin farfar, Bysshe (uttalas ”Bish”) Shelley., Timothy Shelley, poetens far, var en svag, konventionell man som fångades mellan en överbärande far och en upprorisk son. Den unge Shelley utbildades vid Syon House Academy (1802-04) och sedan vid Eton (1804-10), där han motstod fysisk och mental mobbning genom att hänge sig åt fantasifull eskapism och litterära upptåg. Mellan våren 1810 och 1811 publicerade han två gotiska romaner och två volymer av juvenil vers. Under hösten 1810 gick Shelley in i University College, Oxford, där han tog värvning av sin medstudent Thomas Jefferson Hogg som lärjunge., Men i mars 1811, University College utvisade både Shelley och Hogg för att vägra att erkänna Shelleys författarskap av nödvändigheten av ateism. Hogg lämnade in till sin familj, men Shelley vägrade att be om ursäkt till sin.

sent i augusti 1811 rymde Shelley med Harriet Westbrook, den yngre dottern till en London tavern-ägare; genom att gifta sig med henne förrådde han sin far och far, som försökte svälta honom i underkastelse men bara drev den starka vilje ungdomen att rebellera mot den etablerade ordningen., I början av 1812 reste Shelley, Harriet och hennes äldre syster Eliza Westbrook till Dublin, där Shelley cirkulerade broschyrer som förespråkade politiska rättigheter för romerska katoliker, autonomi för Irland och fritänkande ideal. Paret reste till Lynmouth, Devon, där Shelley utfärdade fler politiska broschyrer och sedan till norra Wales, där de tillbringade nästan sex månader 1812-13.,

brist på pengar drev slutligen Shelley till moneylenders i London, där han 1813 utfärdade drottning Mab, hans första stora dikt—en nio-Kanto blandning av blank vers och lyriska åtgärder som angriper ondskan från det förflutna och nutiden (handel, krig, köttätning, kyrkan, monarkin och äktenskap) men slutar med strålande förhoppningar om mänskligheten när de befrias från dessa laster. I juni 1813 födde Harriet Shelley sin dotter Ianthe, men ett år senare blev Shelley kär i Mary Wollstonecraft Godwin, dotter till William Godwin och hans första fru, född Mary Wollstonecraft., Mot Godwins invändningar rymde Shelley och Mary Godwin till Frankrike den 27 juli 1814 och tog med sig Marys styvsyster Jane (senare ”Claire”) Clairmont. Efter resor genom Frankrike, Schweiz och Tyskland återvände de till London, där de skakades av Godwins och de flesta andra vänner. Shelley undvek borgenärer fram till födelsen av sin son Charles (född till Harriet, November 30, 1814), hans farfars död (januari 1815), och bestämmelser i Sir Bysshes vilja tvingade Sir Timothy att betala Shelleys skulder och ge honom en årlig inkomst.,

få en Britannica Premium-prenumeration och få tillgång till exklusivt innehåll. Prenumerera nu

bosätta sig nära Windsor Great Park 1815 läste Shelley klassikerna med Hogg och en annan vän, Thomas Love Peacock. Han skrev också Alastor; eller andan av ensamhet, en blank-vers dikt, publicerad med kortare dikter 1816, som varnar idealister (som Shelley själv) att inte överge ”söt mänsklig kärlek” och social förbättring för förgäves strävan efter eviga drömmar., I mitten av maj 1816 skyndade Shelley, Mary och Claire Clairmont till Genève för att avlyssna Lord Byron, med vilken Claire hade inlett en affär. Under denna minnesvärda sommar komponerade Shelley dikterna ”Hymn till intellektuell skönhet” och ”Mont Blanc” och Mary började sin roman Frankenstein. Shelleys parti återvände till England i September och bosatte sig i Bath. I slutet av året dränkte Harriet Shelley sig i London, och den 30 December 1816 var Shelley och Mary gifta med Godwins välsignelse., Men en Chancery domstol beslut förklarade Shelley olämpliga att höja Ianthe och Charles (hans barn av Harriet), som placerades i fosterhem på hans bekostnad.

i mars 1817 bosatte sig Shelleys nära påfågel på Marlow, där Shelley skrev sin tolv-canto romance-episka Laon och Cythna; eller, revolutionen i Golden City och Mary Shelley avslutade Frankenstein. De sammanställde historien om en sex veckors turné tillsammans från brev och tidskrifter av sina resor till Schweiz, avslutas med ” Mont Blanc.,”I November undertrycktes Laon och Cythna av sin skrivare och utgivare, som fruktade att Shelleys idealiserade berättelse om en fredlig nationell revolution, blodigt undertryckt av en liga av kung och präster, brutit mot lagarna mot hädisk förtal. Efter revideringar återutgavs det 1818 som islams Revolt.

eftersom Shelleys hälsa led av klimatet och hans ekonomiska skyldigheter överträffade sina resurser, åkte Shelleys och Claire Clairmont till Italien, där Byron bodde. De nådde Milano i April 1818 och fortsatte till Pisa och Livorno (Livorno)., Den sommaren, på Bagni di Lucca, översatte Shelley Platons Symposium och skrev sin egen uppsats ”on Love.”Han avslutade också en blygsam dikt med titeln Rosalind och Helen, där han föreställer sig sitt öde i poeten-reformatorn ”Lionel”, som—fängslad för radikal aktivitet—dör ung efter hans frisläppande.

hittills hade Shelleys litterära karriär varit politiskt inriktad., Queen Mab, den tidiga dikter som publicerades första gången 1964 som Esdaile Notebook, Laon och Cythna, och de flesta av hans prosa fungerar ägnades till att reformera samhället, och även Alastor, Rosalind och Helen, och den personliga texter uttryckte oro för en idealistisk världsförbättrare som är besvikna eller förföljd av en unreceptive samhället. Men i Italien, långt ifrån den brittiska Politikens dagliga irritationer, fördjupade Shelley sin förståelse för konst och litteratur och kunde inte omforma världen för att anpassa sig till sin vision, koncentrerade han sig på att förkroppsliga sina ideal i sina dikter., Hans mål blev, som han skrev i ”Ode to the West Wind”, att göra hans ord” aska och gnistor ”från” en oupplösad härd ” och därigenom omvandla efterföljande generationer och genom dem världen. Senare, när han blev främmande från Mary Shelley, porträtterade han även kärlek när det gäller aspiration, snarare än uppfyllelse: ”Motens önskan för stjärnan,/ av natten för morrow,/ hängivenhet till något långt ifrån/ från vår sorgs sfär.”

i augusti 1818 möttes Shelley och Byron igen i Venedig; Shelleys stannade där eller vid Este till oktober 1818., Under sin vistelse blev lilla Clara Shelley (f. 1817) sjuk och dog. I” linjer skrivna bland Euganean Hills ”(publicerad med Rosalind och Helen) skriver Shelley hur visioner som härrör från det vackra landskapet sett från en kulle nära Este hade återupplivat honom från förtvivlan till hopp om den politiska regenereringen av Italien, vilket omvandlar scenen till ” en grön ö. . . / I det djupa, breda havet av elände.”Han började också Julian och Maddalo—där Byron (”Maddalo”) och Shelley debatt mänskliga natur och bestämmelse—och utarbetade Lagen jag av Prometheus Unbound., I November 1818 reste Shelleys genom Rom till Neapel, där de förblev fram till slutet av februari 1819.

bosatte sig härnäst i Rom, fortsatte Shelley Prometheus obundet och skisserade Cenci, en tragedi på Den elisabetanska modellen baserad på ett fall av incestuös våldtäkt och patricide i 1500-talets Rom. Han avslutade detta drama under sommaren 1819 nära Leghorn, där Shelleys flydde i juni efter deras andra barn, William Shelley (f. 1816), dog av malaria. Shelley själv uttrycker Cenci ” en sorglig verklighet ”som kontrasterar den med tidigare” visioner . . ., av den vackra och bara.”Minnesvärda karaktärer, klassisk femaktsstruktur, kraftfullt och stämningsfullt språk och moraliska tvetydigheter gör fortfarande Cenci teatraliskt effektiv. Trots det är det en mindre anmärkningsvärd prestation än Prometheus obundet: ett lyriskt Drama, som Shelley avslutade i Florens hösten 1819, nära födelsen av Percy Florence Shelley, Mary Shelleys enda överlevande barn. Båda spelen uppträdde omkring 1820.,

i Prometheus Shelley inverterar handlingen i en förlorad pjäs av Aeschylus i ett poetiskt mästerverk som kombinerar smidig Tom vers med en mängd komplexa lyriska åtgärder. I Act I, Prometheus, torterade på Jupiters order för att ha gett mänskligheten gåvan av moralisk frihet, påminner om hans tidigare förbannelse av Jupiter och förlåter honom (”Jag önskar ingen levande sak att lida smärta”)., Genom att undvika hämnd kan Prometheus, som förkroppsligar den moraliska viljan, återförenas med sin älskade Asien, ett andligt ideal som överskrider mänskligheten; hennes kärlek hindrar honom från att bli en annan tyrann när Jupiter störtas av den mystiska kraften som kallas Demogorgon. Act II spårar Asiens uppvaknande och resa mot Prometheus, som börjar med sin nedstigning i naturens djup för att konfrontera och ifrågasätta Demogorgon., Act III skildrar störtandet av Jupiter och Union of Asia och Prometheus, som-lämnar Jupiters tron ledig-reträtt till en grotta från vilken de påverkar världen genom idealer som ingår i den kreativa konsten. I slutet av lagen beskrivs renoveringen av både det mänskliga samhället och den naturliga världen. Act IV öppnar med glada texter av andar som beskriver den välvilliga omvandlingen av det mänskliga medvetandet som har inträffat., Därefter hymnar andra andar mänsklighetens och naturens beatitude i denna nya tusenåriga ålder; och slutligen återvänder Demogorgon för att berätta för alla varelser att om det bräckliga tillståndet av nåd går förlorat kan de återställa sin moraliska frihet genom dessa ”stavar”:

att lida elände som hoppas tror oändlig;

att förlåta oförrätter mörkare än död eller natt;

att trotsa makt som verkar allsmäktig;

att trotsa makt som verkar allsmäktig;

att älska och bära; att hoppas, till Hope skapar

från sitt eget vrak det som det överväger. . .,

Prometheus obundet, som var slutstenen av Shelleys poetiska prestation, skrevs efter att han hade blivit chastened av ”sad reality” men innan han började frukta att han hade misslyckats med att nå en publik. Publicerad med det var några av poetens finaste och mest hoppfulla kortare dikter, inklusive ”Ode to Liberty”, ”Ode to the West Wind”, ”The Cloud” och ” To A Sky-Lark.,”

När han avslutade Prometheus Unbound och Cenci reagerade Shelley på nyheterna om Peterloo-massakern (augusti 1819) i England genom att skriva Masque of Anarchy och flera radikala låtar som han hoppades skulle leda det brittiska folket till aktiv men icke-våldsam politisk protest., Senare i 1819 skickade han till England Peter Bell den tredje, som ansluter sig till litterära satir av William Wordsworths Peter Bell till attacker mot korruption i brittiska samhället, och han utarbetade en filosofisk syn på Reform, hans längsta (men ofullständiga) prosa arbete, uppmanar måttlig reform för att förhindra en blodig revolution som kan leda till ny tyranni. För radikal för att publiceras under Shelleys livstid, Masque of Anarchy dök upp efter reformistiska valen 1832, Peter Bell den tredje och de politiska balladerna 1839-40, och en filosofisk syn på reformen inte förrän 1920.,

Efter att ha flyttat till Pisa 1820 stuckades Shelley av fientliga recensioner för att uttrycka sina förhoppningar mer vaksamt. Hans ”Brev till Maria Gisborne” i heroiska kupletter och ”The Witch of Atlas” i ottava rima (både 1820, publicerades 1824) kombinera mythopoeic läge av Prometheus Unbound med världsvan självironi som hade uppstått i Peter Bell den Tredje, som visar Shelleys medvetenhet om att hans ideal verkar kanske naivt för andra., Sent det året, Oedipus Tyrannus; eller, svällande tyrannen, hans satiriska drama på rättegången för äktenskapsbrott av Caroline (främmande hustru till kung George IV), verkade anonymt men var snabbt undertryckt. År 1821 bekräftade Shelley sin kompromisslösa idealism. Epipsychidion (i kupletter) mytologiserar hans förälskelse med Teresa (”Emilia”) Viviani, en konventbunden ung beundrare, till en Dantesk fabel av hur mänsklig lust kan uppfyllas genom konst., Hans uppsats a Defence of Poetry (utgiven 1840) förklarar vältaligt att poeten skapar humana värderingar och föreställer sig de former som formar den sociala ordningen: således återskapar varje sinne sitt eget privata universum, och ”poeter är världens obestridda lagstiftare.”Adonais, en pastoral elegi i Spenserian stanzas, firar John Keats död genom att förklara att, medan vi ”förfaller / som lik i en charnel”, har adonais kreativa anda, trots sin fysiska död ” utanförörat skuggan av vår natt.,”

den som återstår, den många förändringen

och passera;

himlens ljus lyser för alltid, jordens

skuggor flyger;

livet, som en kupol av många färgade glas,

fläckar evighetens vita strålning,

tills döden trampar det till fragment.,

versdrama Hellas (publicerad 1822) firar den grekiska revolutionen mot turkiskt styre och upprepar det politiska budskapet från Laon och Cythna—att kampen för mänsklig frihet varken kan besegras helt eller fullt realiseras, eftersom idealet är större än dess jordiska utföranden.

Efter Byrons ankomst i Pisa sent 1821, avslutade Shelley, hämmad av hans närvaro, endast en serie urbane, men längtade texter – mest adresserade till Jane Williams-under de första månaderna 1822. Han började dramat ”Charles den första”, men övergav det snart., Efter att Shelleys och Edward och Jane Williams flyttade till Lerici började Shelley ”livets triumf”, ett mörkt fragment som han var på jobbet tills han seglade till Leghorn för att välkomna sin vän Leigh Hunt, som hade kommit för att redigera en periodisk kallad Liberal. Shelley och Edward Williams drunknade den 8 juli 1822, när deras båt sjönk under den stormiga returresan till Lerici.

Mary Shelley samlade troget sin avlidne mans opublicerade skrifter, och 1840, med hjälp av Hunt och andra, hade hon spridit sin berömmelse och de flesta av hans skrifter., Den noggranna studien av Shelleys publikationer och manuskript har sedan dess belyst hans djupa lärande, tydliga tankar och subtila konstnärskap. Shelley var en passionerad idealist och fulländad konstnär som, samtidigt som han utvecklade rationella teman inom traditionella poetiska former, sträckte språk till sina gränser för att formulera både personlig lust och social altruism.

Articles

Lämna ett svar

Din e-postadress kommer inte publiceras. Obligatoriska fält är märkta *