Lors du voyage vers ‘a Horse With No Name’

récemment, M. Bunnell et le chanteur-guitariste Gerry Beckley ont parlé de l’évolution de la chanson. Le groupe est actuellement en tournée aux états-UNIS Édité à partir d’entretiens.

Dewey Bunnell: En 1967, j’étais un Américain vivant avec ma famille en Angleterre. Mon père était dans L’US Air Force et stationné dans une base de la RAF au nord-ouest de Londres. Nous avons vécu dans les environs de Cowley.,

j’avais 15 ans à l’époque et j’étais ami avec Gerry Beckley et Dan Peek, dont les pères étaient aussi en poste là-bas. Ensemble, nous avons fréquenté le London Central High School à Bushy Park. L’école était pour les étudiants américains.

Nous avons tous les trois formé un groupe Top-40 appelé The Daze. Après l’obtention du diplôme, nous nous sommes séparés pendant environ un an. Lorsque nous nous sommes réunis au début de 1970, nous avons formé un groupe folk-rock acoustique.

Nous avons passé beaucoup de temps dans la cafétéria de la base à écouter le juke-box. C’est alors que nous avons décidé d’appeler notre nouveau trio America., La tendance des groupes d’alors—y compris Chicago, Yes, Traffic et Genesis—était d’utiliser des noms larges et génériques.

au printemps 1970, mes parents ont déménagé dans le Yorkshire d’où ma mère était originaire. Mon père prenait sa retraite de l’armée de l’Air et mes parents voulaient gérer un pub appelé The Union.

Après avoir déménagé dans le nord, je suis resté à Londres et j’ai partagé une chambre avec John Alcazar, un ancien camarade de classe, chez ses parents. Un après-midi, quand tout le monde était dehors, j’étais sur mon lit avec ma guitare Hawk bon marché.,

j’avais juste commencé à expérimenter avec des accordages alternatifs. Avec le Hawk sur mes genoux, j’ai trouvé une progression d’accords qui me plaisait. La mélodie de la chanson a commencé à venir.

jouant sur le lit, j’avais le mal du pays pour les États-Unis.je voulais faire partie de la scène folk-rock en évolution là-bas et je souhaitais un temps plus chaud et plus sec. J’ai aussi pensé à mes parents dans le Yorkshire et je me suis senti seul.

en grattant, j’ai repensé à un lecteur que ma famille avait pris à travers le Sud-Ouest américain. J’ai commencé à visualiser les images et les sons du désert.,

j’ai réalisé que j’avais besoin d’une bonne ouverture pour mettre en place le récit: « sur la première partie du voyage / je regardais toute la vie / il y avait des plantes et des oiseaux et des rochers et des choses / il y avait du sable et des collines et des anneaux.”

Comme je l’ai écrit, je me suis demandé, « Comment ai-je du vent dans le désert? »Ah, c’est vrai, ils montent à cheval là-bas. Je me suis demandé si le cheval devait avoir un nom. Le cheval était simplement un véhicule pour entrer dans le désert, alors j’en ai fait « un cheval sans nom. »

être hors de la pluie était métaphorique., C’était super pluvieux et morne en Angleterre. La pluie représentait l’incertitude de l’endroit où ma vie allait. Être dans le désert sur un cheval dans un climat chaud et sec était métaphorique pour être indépendant et contrôler ma vie.

j’ai écrit les paroles de la chanson sur un bout de papier. Quand j’ai fini, j’ai appelé la chanson « sous les villes. »J’ai aimé la phrase que j’avais utilisée: « sous les villes se trouve un cœur fait de terre / mais les humains ne donneront pas d’amour. »

plus tard, alors que nous jouions la chanson lors de nos concerts au pub, le titre a changé pour The  » Desert Song.” C’était plus facile de se référer à la scène.,

Gerry Beckley: J’ai vraiment aimé la chanson de Dewey. Il avait ce surréaliste, paroles cryptiques que vous pourriez obtenir vos dents dans. Nous avons arrangé la chanson pour qu’elle ait notre propre son d’harmonie vocale. En ce qui concerne le refrain, nous avons ajouté  » Lah lah, la-la la-lahhh. »C’était une pause et laisser les auditeurs chanter. Ensuite, nous sommes revenus avec plus de l’histoire.

sur le troisième refrain, nous avons ajouté « oohs” et « ahhs” pour construire l’harmonie. En règle générale, Dewey a chanté l’harmonie basse, j’ai chanté la quinte moyenne et Dan a chanté la note ci-dessus, qui aurait pu être une 7e ou 9e mineure.

M., Bunnell: Gerry avait le pied dans la porte d’un studio d’enregistrement de démo à Londres. Nous avons joué nos chansons pour l’un des gars là-bas. Il nous a transmis à Dave Howson, qui gérait la Terre du milieu, un club à Covent Garden. Dave nous a donné des concerts de pub.

Ensuite, nous avons été transmis à Jeff Dexter, un DJ influent, à la Rotonde, un lieu populaire à Camden Town. Finalement, nous avons été signés chez Warner Bros. / Kinney Records à Londres et avons tourné en Angleterre et aux Pays-Bas.

en 1971, nous avons commencé à enregistrer notre premier album, « America”, aux studios Trident de Londres. Il a été coproduit par Jeff et Ian Samwell. Au départ, j’ai quitté « Desert Song » de l’album parce que je pensais qu’il pourrait être perçu comme un air de nouveauté.,

lorsque nous avons terminé l’enregistrement, Ian a déclaré que Warner Bros.voulait plus de chansons afin que nous ayons d’autres singles potentiels à sortir. Nous avons introduit « Desert Song » et trois autres à l’automne 1971.

Nous avons enregistré « Horse” aux Morgan Studios de Londres. Dan et moi avons joué des guitares acoustiques à six cordes pendant que Gerry jouait son acoustique à 12 cordes. Dan a plus tard overdubbed sa basse après que nous ayons eu la piste rythmique de base.

nous avons également overdubbed notre harmonie vocale trois fois pour un effet de chœur.

M. Beckley: Kim Haworth a joué de la batterie et Ray Cooper est venu après pour overdub the bongos., Les bongos ont ajouté une sensation de clippity-clop du cheval.

j’ai overdubbed mon solo de guitare 12 cordes. C’était un solo de strummy qui monte d’abord dans l’échelle. Ian m’a suggéré de suivre avec un triplet arpégé descendant, donc c’est ce que j’ai fait.

M. Bunnell: quand nous avons fini, Ian adorait la chanson mais détestait mon titre. Il a insisté pour que nous le changions en « un cheval sans nom », car” Desert Song  » était le titre d’une opérette. Je suis d’accord.

à ce moment—là, notre premier album était sorti au Royaume-Uni le 29 décembre 1971-sans « A Horse With No Name., »La chanson a été ajoutée à la sortie de l’album américain en janvier 1972 et sortie en single.

sans aucun doute, lorsque j’ai enregistré ma voix, J’étais imprégné de Neil Young et de sa musique. J’ai adoré « The Loner », extrait du premier album solo de Neil en 1969. J’ai été plongé dans ses premier et deuxième albums en écrivant « Horse », et ils ont affecté ma trajectoire vocale.

quand notre chanson est sortie, beaucoup de gens pensaient que C’était Neil. Dans ses mémoires, « Waging Heavy Peace”, Young écrit que lorsque son père a entendu la chanson pour la première fois, il a même supposé que C’était celle de Neil.,

quand je chante la chanson maintenant en concert, je change un texte, de « sous les villes se trouve un cœur fait de terre” à « se trouve un cœur, mère la Terre. »Je n’ai jamais été vraiment heureux avec » se trouve un cœur fait de terre. » »Mère Terre » donne l’âme de la ligne et met à travers mon message environnemental plus clairement.

aujourd’hui, ma femme, Penny, et moi vivons dans le sud de la Californie et le nord du Wisconsin. En Californie, nous avons récemment adopté une mustang sauvage. Ma femme et notre fille, Destry, l’appellent  » No-nom-ee. »C’est” pas de nom » poussé ensemble.,