míg a” romantika ” szó Ámor látomásait vagy az örök szerelem nyilatkozatait hívhatja fel, ennek a művészeti időszaknak sokkal kevesebb köze van a tényleges romantikához, mint a szenvedély, az érzékenység és a képzelet fogalmaival. Az 1800 körüli irodalomkritikában először a romantika virágzott a 19. század közepéig, és olyan eszméket képviselt, mint a korlátlan kreatív kifejezés, az érzés mélysége és a spirituális kapcsolat., Az 1789-es francia forradalom levált racionalizmusának elutasítása és véres utóhatásai miatt a romantikusok az iparosodást és a hideg okot az ember transzcendens, korlátlan képességének megalázónak tekintették.

Romantika Definíció

az Írók, zenészek, művészek időszak hűségesen emelkedett ebből a szempontból, visszautasítja, hogy ők mit tekintenek, mint egy túlzott hangsúlyt az agyi ehelyett azzal érvelve, a felfokozott érzelmek, mint egy forrás esztétikai lehetőséget., A Horror, a szenvedély és a félelem, különösen, amikor a természet fenséges tájával szemben tapasztalták, művészi ellenszert kínált a spiritualitástól való érzékelt elszakadásnak, amely az evolúció elmélete világszerte tartott. Művészek vágyott egy korábbi alkalommal, amikor a lelkipásztori, érintetlen grandiozitás a természet és a titkait kínált szökőkút önfelfedezés és csoda. Ez a nosztalgia inspirálta a romantikusokat, hogy a reflektorfényt az egyén képzeletére és a világ értelmezésére irányítsák.,

John Gast,” American Progress, ” 1872. 1992.május 28-án 77 000 dollárért kelt el a Christie ‘ s-en keresztül.

a patriotizmus és a növekvő nacionalizmus számos romantikus művész számára is fókuszponttá vált. Remélve, hogy humanizálják azt, amit önálló iparnak tekintenek, a romantikusok figyelmüket az emberiség féktelen potenciáljára és eredetiségére összpontosították. A romantika eszméi kissé eltérnek egymástól, amikor a mozgalom átlépte a határokat. Az időszak alatt az országok közötti belső különbségek az autonómia és a szuverenitás iránti megújult igényekhez vezettek., A Nemzeti identitáshoz elengedhetetlennek tartott népszokások és hagyományok kiemelt szerepet kaptak a romantikus művekben.

Romantikus művészek

a romantikus művészek számára az érzelmekre való új hangsúly az őket megelőző neoklasszikus időszakban jellemző visszatartástól való eltérést jelezte. Szenvedélyes válaszok a természetre mind a legfélelmetesebb, mind a legszebb, a patriotizmus, a nacionalizmus, valamint a függetlenségért folytatott küzdelem a korszak művészei számára népszerű tárgyakká vált.,

Eugène Delacroix, “Liberty Guiding the People,” 1830. Olaj, vászon, 260 x 325 cm. A kép forrása: Wikimedia Commons.

Eugène Delacroix, született Ferdinand Victor Eugène Delacroix (1798-1863) francia festő volt, aki a francia romantikus iskola úttörője volt. Igazi romantikus stílusban a” színmester ” elkápráztatta csodálóit, és a kritikusait olyan brutális tárgy festésével zavarta meg, amely gyakran erős mögöttes érzelmeket közvetít., A reneszánsz mesterei, mint Peter Paul Rubens és Michelangelo, a Delacroix finomították saját robbanékony és kifejező stílusát, különös tekintettel arra, hogy képes összetett és erőszakos képeket közvetíteni, élénk szín használatával.

J. M. W. Turner, született Joseph Mallord William Turner (1775-1851) Londonban, Angliában, romantikus művész volt, aki a természet félelmetes erejével foglalkozott. Gyakran dicsérték, mint a 19. század legnagyobb tájfestője, Turner ábrázolások viharok, hullámok, tűz elfog a terror, nyugalom, a természeti világ., A “fényfestőnek” nevezett Turner egyedülálló képessége a romantika intenzitásának és a természet szépségének egyesítésére megszilárdította helyét, mint a történelem egyik legfontosabb romantikus művészét.

Francisco de Goya, “The Third of May, 1808′ or ‘the Executions,'” 1814. Olaj, vászon, 266 x 345 cm. Prado Múzeum. A kép forrása: Wikimedia Commons.,

Francisco Goya, született Francisco José de Goya y Lucientes (1746-1828), romantikus festő és nyomdász volt, akit a 18.század végén és a 19. század elején a legjelentősebb spanyol művésznek tartottak. A “Velázquez, Rembrandt és a természet” tanítványaként jellemzett Goya munkája a világ egyik leginkább azonnal felismerhető alkotása. Goya munkájának központi eleme a belső élet és a nemzeti történelem feltárására irányuló törekvés. Az egyik legismertebb műve, “a madridi védők kivégzése, 1808. május 3.”, magában foglalja a romantikus stílust., Ebben a munkában Goya szenvedélyes álláspontot képvisel a háború szörnyűsége ellen azáltal, hogy élénken ábrázolja a függetlenségért folytatott küzdelmet.

Caspar David Friedrich (1774-1840) német romantikus tájfestő volt. Friedrich ünnepélyes allegorikus festményei a romantikára jellemzőek: szemlélődő és szimbolikus, gyakran kísérteties alak hozzáadásával, amely magányt sugároz a természet hatalmassága közepette. A generációjának legfontosabb német művészének tartott Friedrich folytatta a festést a romantikus hagyományban, még akkor is, ha népszerűsége csökkent.,

technikák és folyamatok

“a romantika pontosan sem a tárgyválasztásban, sem a pontos igazságban nem található, hanem egyfajta érzésben” – írta Charles Baudelaire költő és kritikus 1846-ban. Baudelaire szerint a romantika a stílusok és témák széles skáláját öleli fel, a történelemtől és a mitológiától a Orientalizmusig, a nacionalizmusig és a természetig.

bár a romantika az iparosítás elleni reakcióként gyökeret vert, a modern festészeti kellékek felhasználásával a művészek könnyebben és nagyobb autonómiával hozhatták létre munkájukat, mint valaha., A munkaigényes festékkeverési folyamatok csökkentek, mivel a festékcsövek és a mesterséges pigmentek elérhetővé váltak. A művészek kevesebb időt tölthettek anyagaik elkészítésével, és a stúdión kívülre utazhattak, hogy új színekkel festhessenek és kísérletezhessenek.

sok romantikus festő egyik technikája az volt, hogy kis, közeli, egymást kiegészítő színek segítségével ragyogó és élénk vizuális hatást keltettek. Ezt a technikát később az impresszionisták fogadták el, akik hozzáadták a módszer saját értelmezését.,

finomítatlan körvonalak, féktelen ecsetvonások, valamint a hangsúly a szín felett forma teszi a festői stílus a választás a romantikusok. Ez a stílus magában foglalja a látható ecsetvonásokat is, amelyek energiát és közvetlenséget kölcsönöznek a festészetnek, amely gyakran visszafogott a korábbi művészeti időszakokban talált simított színterületeken.

romantika ma

ma a romantika a film, a televízió, az irodalom, a zene és a művészet széles keresztmetszetében található meg., Függetlenül attól, hogy a természet örök erejére vagy a közönség zsigeri reakciójára összpontosít-e egy adott médiumra, a kortárs társadalom romantikus értelemben érett a romantikával. A művészet világában a romantika új módot adott a festészethez való interakcióra – nemcsak az emberi tapasztalat mélységének megragadására, hanem az emberiség szín-forma intenzitásával történő megragadására.

Darren Almond egy ilyen kortárs művész, aki a romantikus érzékenységet alkalmazza., Munkája gyakran az idő “egyénre” gyakorolt hatásaira összpontosít, FullMoons fotósorozata pedig a természettel való Romantikus rajongást tükrözi a legnagyobb kolosszális és hűvös állapotában. Félreeső földrajzi helyek ábrázoló hegyek Kínában vagy elszigetelt Északi-tengeri kanyonok fényképezett hosszú expozíciós idő, ami kísérteties kilátás csendes, de szélsőséges természeti jelenségek.,

The beautiful work of artist #braddurham #oiloncanvas #clevelandclinicart @clevelandclinic #artwork #landscapepainting

A post shared by Kneen & Co. (@kneenandco) on Jul 27, 2016 at 5:25pm PDT

Similarly, Brad Durham is an artist whose tranquil landscapes carry the Romantic tradition., Durham festményei a művész és a közönség közötti érzelmi váltást idézik elő, amely” intimitással és értelmességgel keresi a szingularitást, hogy átgondolt és érzéki párbeszédet alakítson ki a nézővel”. A művészet, mint az intimitás közvetítése hangsúlyozása különösen romantikus, Durham darabjai az időszakban talált festői stílust idézik elő.

tudta?

  • John Gast az amerikai haladást (a fenti képen) a nyilvánvaló sors allegóriájaként festette. Az amerikai művészet ezen alapvető munkáján kívül keveset tudunk róla.,
  • a “romantika” szót a 19.század elején alkalmazták először az új zenei és irodalmi iskolákkal kapcsolatban. A művészet később a moniker alá került.
  • mivel a márvány nem könnyen alkalmas olyan testtartásokra, amelyeket intenzív érzelmekkel lehet társítani, a szobrászat viszonylag érintetlen maradt a romantikus időszakban. Kevés szobrászművész próbált Romantikus szobrászatot, és azok, akik megtalálták a lábukat Franciaországban.,
  • a nyilvános múzeumok nyugaton történő megalapítása a neoklasszikus / Romantikus korban történt, az első a Louvre, amely Napóleon uralkodása alatt nyílt meg.
  • Vik Muniz kortárs művész ” vándor a Média tengere felett, Caspar David Friedrich után (magazinok képei 2) “újra létrehozza Friedrich híres 1818-as romantikus festményét, a” Wanderer a köd tengere felett.”Muniz munkája 25 000 fontért kelt el 2016. október 8-án a Sotheby’ s Kortárs Művészeti nap aukcióján.

Articles

Vélemény, hozzászólás?

Az email címet nem tesszük közzé. A kötelező mezőket * karakterrel jelöltük