podczas gdy słowo „romantyzm” może przywoływać wizje Kupidyna lub deklaracje wiecznej miłości, ten okres sztuki ma znacznie mniej wspólnego z prawdziwym romansem niż z pojęciami namiętności, wrażliwości i wyobraźni. Po raz pierwszy zdefiniowany w krytyce literackiej około 1800 roku, romantyzm rozwijał się aż do połowy XIX wieku i bronił ideałów takich jak nieskrępowana ekspresja twórcza, głębia uczuć i Duchowa Więź., Pobudzeni odrzuceniem oderwanego racjonalizmu Oświecenia i krwawym następstwem rewolucji francuskiej z 1789 roku, Romantycy postrzegali industrializację i zimny rozum jako degradujące transcendentną, nieograniczoną zdolność człowieka.
definicja romantyzmu
pisarze, muzycy i artyści tego okresu wiernie podniosli tę perspektywę, odrzucając to, co postrzegali jako nadmierny nacisk na mózg, a zamiast tego argumentując za podwyższonymi emocjami jako źródłem estetycznych możliwości., Groza, namiętność i podziw, zwłaszcza w obliczu wysublimowanego krajobrazu natury, stanowiły artystyczne antidotum na postrzegane oderwanie od duchowości, zachodzące w czasie, gdy teoria ewolucji zapanowała na całym świecie. Artyści tęsknili za wcześniejszym czasem, kiedy pasterska, nietknięta wspaniałość natury i jej tajemnice stały się źródłem odkrywania siebie i zdumienia. Ta nostalgia zainspirowała romantyków do skierowania uwagi na wyobraźnię jednostki i jej interpretację świata.,
John Gast, „American Progress”, 1872. Sprzedany przez Christie ' s za 77 000 dolarów 28 maja 1992.
patriotyzm i rodzący się nacjonalizm stały się również punktem centralnym dla wielu romantycznych artystów. Mając nadzieję na uczłowieczenie tego, co postrzegali jako oderwany przemysł, Romantycy skupili uwagę na nieokiełznanym potencjale i oryginalności ludzkości. Ideały romantyzmu różniły się nieco, gdy ruch przekraczał granice. W tym okresie nieodłączne różnice między państwami doprowadziły do wznowienia żądań autonomii i suwerenności., Ludowe zwyczaje i tradycje chwalone jako istotne dla tożsamości narodowej były szczególnie eksponowane w utworach romantycznych.
dla artystów romantycznych nowy nacisk na emocje oznaczał odejście od powściągliwości typowej dla okresu neoklasycznego, który je poprzedzał. Namiętne reakcje na naturę zarówno w jej najbardziej przerażającej, jak i pięknej, wraz z patriotyzmem, nacjonalizmem i walką o niepodległość stały się popularnymi tematami dla artystów epoki.,
Eugène Delacroix, „Liberty Guiding the People”, 1830. Olej na płótnie, 260 x 325 cm. Obraz na Wikimedia Commons.Ferdinand Victor Eugène Delacroix (ur. 1798, zm. 1863) – francuski malarz, prekursor francuskiej szkoły romantycznej. W prawdziwie romantyczny sposób „Mistrz koloru”olśnił swoich wielbicieli i zawstydził krytyków, malując brutalną tematykę, która często przekazuje silne emocje., Pod wpływem renesansowych mistrzów, takich jak Peter Paul Rubens i Michelangelo, Delacroix dopracował swój własny wybuchowy i ekspresyjny styl, w szczególności zdolność do przekazywania złożonych i gwałtownych obrazów, dzięki użyciu żywych kolorów.
J. M. W. Turner, urodzony jako Joseph Mallord William Turner (1775-1851) w Londynie w Anglii, był romantycznym artystą zajmującym się niesamowitą mocą natury. Często chwalony jako największy malarz pejzażysta XIX wieku, obrazy Turnera przedstawiające burze, fale i ogień oddają grozę i spokój świata przyrody., Znany jako „malarz światła”, wyjątkowa zdolność Turnera do łączenia intensywności romantyzmu i piękna natury ugruntowała jego miejsce jako jednego z czołowych artystów romantycznych w historii.
Francisco de Goya, „The Third Of May, 1808” or „the Executions,” 1814. Olej na płótnie, 266 x 345 cm. Muzeum Prado. Obraz na Wikimedia Commons.,
Francisco Goya, urodzony jako Francisco José de Goya y Lucientes (1746-1828), był romantycznym malarzem i drukarzem, uważany za najważniejszego hiszpańskiego malarza przełomu XVIII i XIX wieku. Opisywany jako uczeń „Velázqueza, Rembrandta i natury”, dzieło Goyi należy do najbardziej rozpoznawalnych na świecie. Centralnym punktem pracy Goyi jest dążenie do poznania własnego życia i narodowej historii. Jedno z jego najbardziej znanych dzieł, zatytułowane ” egzekucja obrońców Madrytu, 3 maja 1808 r.”, reprezentuje styl romantyczny u podstaw., W tym dziele Goya z pasją przeciwstawia się horrorowi wojny, obrazując na żywo walkę o niepodległość.
Caspar David Friedrich (1774-1840) – niemiecki malarz pejzażysta Romantyczny. Uroczyste obrazy alegoryczne Fryderyka są typowe dla romantyzmu: kontemplacyjne i symboliczne, często z dodatkiem upiornej postaci emanującej samotnością pośród ogromu natury. Uważany za najważniejszego niemieckiego artystę swojego pokolenia, Friedrich kontynuował malarstwo w tradycji romantycznej, nawet gdy jego popularność słabła.,
techniki i procesy
„romantyzm nie jest precyzyjnie położony ani w wyborze tematu, ani w dokładnej prawdzie, ale w sposobie odczuwania”, napisał poeta i krytyk Charles Baudelaire w 1846 roku. Do Baudelaire ' a, romantyzm obejmuje wiele różnych stylów i tematów, od historii i mitów po orientalizm, nacjonalizm i naturę.
chociaż romantyzm zrodził się jako reakcja na uprzemysłowienie, wykorzystanie nowoczesnych materiałów malarskich pozwoliło artystom tworzyć swoje dzieła łatwiej i z większą autonomią niż kiedykolwiek wcześniej., Pracochłonne procesy mieszania farb zmniejszyły się wraz z pojawieniem się rurek farby i sztucznych pigmentów. Artyści mogli spędzać mniej czasu na przygotowywaniu swoich materiałów i zyskali możliwość podróżowania poza studio, aby malować i eksperymentować z nowymi kolorami.
jedną z technik stosowanych przez wielu malarzy romantycznych było użycie małych, bliskich pociągnięć uzupełniających się kolorów w celu uzyskania blasku i żywego efektu wizualnego. Technika ta została później przyjęta przez impresjonistów, którzy dodali własną interpretację metody.,
nierafinowane kontury, nieskrępowane pociągnięcia pędzlem i nacisk na kolor nad formą sprawiają, że styl malarski jest wyborem romantyków. Styl ten obejmuje również widoczne pociągnięcia pędzlem, które nadają się do energii i bezpośredniości obrazowi, który jest często stonowany w wygładzonych obszarach kolorów występujących w poprzednich okresach sztuki.
romantyzm dzisiaj
dziś romantyzm można znaleźć w szerokim przekroju filmu, telewizji, literatury, muzyki i sztuki., Niezależnie od tego, czy chodzi o skupienie się na odwiecznej sile natury, czy o wewnętrzną reakcję widza na konkretne medium, współczesne społeczeństwo dojrzało do romantyzmu w sensie romantycznym. W świecie sztuki romantyzm dał nowy sposób interakcji z malarstwem – aby nie tylko uchwycić głębię ludzkiego doświadczenia, ale uchwycić tę ludzkość z intensywnością koloru i formy.
Darren Almond jest jednym z takich współczesnych artystów, którzy wykorzystują romantyczną wrażliwość., Jego prace często koncentrują się na wpływie czasu „na jednostkę”, a jego cykl fotograficzny FullMoons odzwierciedla Romantyczne zauroczenie naturą w jej najbardziej kolosalnym i mrożącym krew w żyłach. Odosobnione lokalizacje geograficzne przedstawiające góry w Chinach lub odizolowane kaniony Morza Północnego są fotografowane z długimi czasami ekspozycji, tworząc nawiedzające widoki cichych, ale ekstremalnych zjawisk naturalnych.,
The beautiful work of artist #braddurham #oiloncanvas #clevelandclinicart @clevelandclinic #artwork #landscapepainting
A post shared by Kneen & Co. (@kneenandco) on Jul 27, 2016 at 5:25pm PDT
Similarly, Brad Durham is an artist whose tranquil landscapes carry the Romantic tradition., Opisując jego prace jako te, które „z intymnością i sensownością poszukują tej osobliwości, aby stworzyć przemyślany i zmysłowy dialog z widzem”, obrazy Durhama wywołują emocjonalną wymianę między artystą a publicznością. Nacisk na sztukę jako nośnik intymności jest szczególnie romantyczny, a prace Durhama przywołują styl malarski występujący w tym okresie.
Czy wiesz?
- John Gast namalował American Progress (Na zdjęciu powyżej) jako alegorię oczywistego przeznaczenia. Poza tym przełomowym dziełem sztuki amerykańskiej niewiele o nim wiadomo.,
- słowo „romantyzm” pojawiło się po raz pierwszy w odniesieniu do nowych szkół muzycznych i literackich na początku XIX wieku. Sztuka została później ujęta pod pseudonimem.
- ponieważ marmur nie nadaje się łatwo do postaw, które można by skojarzyć z intensywnymi emocjami, rzeźba pozostała stosunkowo nietknięta przez okres romantyzmu. Niewielu rzeźbiarzy próbowało rzeźby romantycznej, a ci, którzy znaleźli przyczółek we Francji.,
- założenie muzeów publicznych na całym Zachodzie nastąpiło w epoce Neoklasyczno-romantycznej, pierwszą z nich był Luwr, który otwarto za panowania Napoleona.
- współczesne dzieło artysty Vika Muniza ” Wędrowiec nad Morzem mediów, według Caspara Davida Friedricha (obrazy magazynów 2)” odtwarza słynny romantyczny obraz Friedricha z 1818 roku ” Wędrowiec nad morzem mgły.”Dzieło Muniza sprzedano za 25 000 funtów 8 października 2016 roku na aukcji Sotheby' s Contemporary Art Day.