CLEVELAND, Ohio — Billie Holiday, Chuck Berry, James Brown, Louis Armstrong, Led Břicho, b. B. King, Sam Cooke a Mahalia Jackson.

To by mělo zahrnovat téměř každý hlavní hudební žánr za posledních 150 let. A všichni tito umělci mají společné to, že jsou afroameričané.

nejoblíbenější americké hudební žánry začaly s černými umělci. A teď je čas ctít tuto skutečnost.,

S tím, že Africká Americká Hudební Ocenění Měsíce, jsme se rozhodli počítat 50 nejdůležitějších Černá hudebních umělců všech dob ve Spojených Státech.

Jak si dokážete představit, nebyl to snadný seznam. Za prvé, jsou to američtí umělci, a proto neuvidíte umělce jako Bob Marley nebo Fela Kuti. Za druhé, existuje více než 100 hudebníků a zpěváků, kteří mohli udělat řez., Pro zvýraznění této skutečnosti, zde jsou naše čestná uznání:

Al Green, Bad Brains, Big Bill Broonzy Big Joe Turner, Blind Lemon Jefferson, Coleman Hawkins, Dizzy Gillespie, DJ Kool Herc, Donna Summer, Země, Vítr & Oheň, Etta James, Jackie Wilson, Jay-Z, Jelly Roll Morton, John Lee Hooker, Lonnie Johnson, Ma Rainey, Martha a Vandellas, Odetta, Ornetta Colemana, Roy Brown, Scott Joplin, Son House, The Drifters, The Four Tops, Isley Brothers, Tupac Shakur, Whitney Houston, Willie Dixon a Wyonie Harris.

žádný z těchto umělců neudělal řez., Přesto byste mohli udělat případ pro každého. Sakra, seznam čestných zmínek mohl být a (měl) být dlouhý, ale nemohli jsme pokračovat navždy.

zde je kdo udělal řez – 50 nejvýznamnějších afrických amerických hudebních umělců všech dob založených na vlivu, těle práce a kulturním dopadu.

Getty Images

50. Howlin ‚Wolf

někdy zastíněný v historii Chicago blues Muddy Waters, Howlin‘ Wolfův vliv na město a jeho celkový dopad na bluesový žánr nelze popřít., Chester Arthur Burnett vlastnil jeden z nejmocnějších a odlišné hlasy v historii blues, která sloužila jako hnací silou verze některé z žánrových standardů, včetně „Lžíci“ a „Komín Lightnin.“

Getty Images

49. Thelonious Monk

základní postava v bebopu a průkopník moderního jazzu. Thelonious Monk styl a záhadné schopnosti jako umělec vydláždil cestu pro budoucí umělce, zatímco jeho inovace na klavíru byla na špičkové úrovni.

Black Knight Records

48., Malý Walter

ovlivněný Sonnym chlapcem Williamsonem a Louisem Jordanem, malý Walter vzal bluesovou harfu do nových výšin. Pro svůj nástroj (bluesovou harmoniku) je pravděpodobně stejně důležitý jako Jimi Hendrix pro kytaru a Louis Armstrong pro trubku.

Getty Images

47. Dinah Washington

Dinah Washington byl nazýván „nejvíce populární černá žena umělec nahrávky z roku 1950.“ Její úspěch, v době, kdy nahrávací průmysl nebyl nutně přátelské k ženám nebo Černé účinkujícími, bylo úžasné., Její práce by připravila cestu pro popovou hvězdu pro budoucí černé umělkyně.

Rock and Roll Hall of Fame and Museum

46. N. W. a.

N. W. a. nevynalezl gangsta rap (Školyly D). Ale skupina to přinesla masám a navždy změnila hardcore povahu rapu, který by následovali umělci jako Tupac Shakur, notoricky známý B.I. G. a Snoop Dogg. N. W. A. také plodil vlivné sólové kariéry Dr. Dre a Ice Cube.

BERTRAND GUAY / AFP / Getty Images)

45., Tina Turner

To je nemožné, aby napsat příběh Tina Turner, aniž zmínku, Ike Turner, velmi vlivným (a kontroverzní) obrázek sebe v historii Černé hudby. Turnerův hlas a schopnost umělce však nebyly na špičkové úrovni jak v rámci Ike & Tina, tak jako sólový umělec, který vzal 1980s bouří. Změnila způsob rokenrolového průmyslu a fanoušci si prohlíželi afroamerické ženské umělce.

Richard Bailey / Elektra Records

44., Grandmaster Flash & Zběsile Pět,

Následující inovace DJ Kool Herc, Grandmaster Flash by se umění turntablism na další úroveň, rozvoj mnoha technik, které bude sloužit jako páteř pro tvorbu hip hop. Pak, se zuřivou Pětkou, vydal“ The Message“, společensky vědomou píseň, která by posouvala rapovou hudbu mimo jen hravý žánr strany.

Getty Images

43., Curtis Mayfield

Jako vůdce Dojmy, Curtis Mayfield označil okamžik, kdy sociální a politické povědomí napadli soul music se skupinou mezník singl „Lidé Připraveni.“Byl to zlomový okamžik v historii hudby. To samo o sobě by mohlo stačit k tomu, aby Mayfield byl na tomto seznamu. Ale jeho sólo kariéra byla stejně jako pozoruhodné, předefinování R&B a funk hudbu, zatímco ovlivnit, jako Marvin Gaye, Stevie Wonder, Jimi Hendrix a Sly Stone.

AP

42., Ruth Brown

existuje důvod, proč indukční představení Ruth Brownové otevírá film“ Síla rockového zážitku “ uvnitř rock and Roll Hall of Fame v divadle Connor. Ona může velmi dobře být první „Královna R&B,“ kterým Atlantic Records jako hitmaking síla, která by se řídit kariéru Aretha Franklin, Ray Charles, Wilson Pickett. Brown by zažít oživení kariéry v roce 1980, která by jí pomohla konečně získat obdiv, kterou si zaslouží.

leták

41., George Clinton / Parlament-Funkadelic

George Clinton měl ruce v mnoha věcech. Jeho odkaz je však hlavní hvězdou dvou působivých skupin: Funkadelic a Parlament. Bývalý se stal hnací silou psychedelický funk, zatímco druhý by se dal na high-energie jevištní show, která by ovlivnila mnoho umělců, z funk až po hip hop.

Plain Dealer Archives

40. Smokey Robinson a The Miracles

největší úspěch Smokey Robinson sloužil jako songwriting síla, která pomohla vybudovat Motown Records., Ale jeho skupina The Miracles byla také první superskupinou labelu. Smokey Robinson a Miracles byl odpovědný za uvolnění některé z Motown první velké hity, včetně „Nakupovat“ a „vy Jste Opravdu Dostal Držet Na Mě.“Nemluvě o významných písních, které by vyšly později, jako jsou „stopy mých slz“ a „slzy klauna.“

Getty Images

39. Bo Diddley

jen málo umělců bylo stejně důležité při přechodu bluesové hudby na to, co by se stalo rock and roll jako Bo Diddley. Buddy Holly, Elvis Presley a Chuck Berry by všichni vzali narážky od Diddleyho., Přesto, jeho použití různých technik a rytmů by také ukázalo velký vliv na populární hudbu pro nadcházející generace, včetně hip hopu.

Getty Images

38. Marian Anderson

Marian Anderson se stal zpívající senzaci desetiletí, než Hnutí za Občanská Práva dosáhlo svého vrcholu v roce 1960, což znamená, že tváří v tvář ještě větší boj, než většina umělců na tomto seznamu. Navzdory tomu, že je populární hvězda, Anderson čelil rasismu v průběhu 1930 a 1940 a přesto se mu podařilo prolomit bariéry., Její vystoupení z roku 1939 na schodech Lincolnova památníku před integrovaným publikem více než 75 000 lidí je jedním z největších okamžiků v boji za rovnost jak v hudebním průmyslu, tak v kultuře obecně.

Getty Images

37. Louis Jordan

Louis Jordan měl hluboký dopad na několik afroamerických hudebních žánrů, které se vyvinuly během první poloviny 20. století. Zjednodušil swingovou hudbu. Pomáhal dělat jump blues, jazz a boogie-woogie mainstreamové síly., Jordanovo legendární dílo by sloužilo jako předchůdce moderního blues, rock and roll a R& B music.

Getty Images

36. Nina Simone

může být těžší pojmenovat umělce, kterého Nina Simone neovlivnila. Seznam zahrnuje Arethu Franklin, Beyonce, Madonnu, Kanye West, Bono, Lauryn Hill, Cat Stevens, Mary J.Blige, Van Morrison, Sade a mnoho dalších. Simone má hlas stojí jako jeden z nejvíce univerzální a výkonný hudební historie, řešení různých žánrů, včetně gospel, folk, jazz, blues a R&B., Simone to všechno dokázala a zároveň sloužila jako přední aktivistka za občanská práva.

Plain Dealer Archives

35. Sly & rodinný kámen

kromě Jamese Browna snad žádný umělec nebyl větší silou v růstu funkové hudby než Sly Stone. Sly & rodinný kámen by pomohl vtlačit funk a psychedelickou duši do hlavního proudu., Ale byla to skupina na pozdější dobu nebo tmavší, více sociálně uvědomělé hudby, který by dokázal i vlivnější, který v sobě spojuje různé žánry a rozmanité hudebníky, aby se zasadila hranice, jak populární hudby by mohl být vytvořen.

Def Jam

34. Veřejný nepřítel

jednoduše ze zvukového hlediska byl veřejný nepřítel velmi vlivný na hip hop. Kapela používá jazz a funk k vytvoření hard-bít, husté beaty (s laskavým svolením pyrotechniky) by stanovila novou šablonu pro rapové skupiny., S tím jako kulisami by se Chuck D a Flavor Flavův politický komentář ukázaly jako hra nabitá. Navzdory svému neúprosnému poselství, PE by stále dobyl grafy, což dokazuje, že jste nemuseli obětovat ideály, abyste šli zlato.

Spectrum Audio UK

33. Pokušení

trvalo déle, než většina skupin Motown byla zvyklá, ale pokušení se nakonec stalo podpisovým aktem ikonického štítku. Skupiny, vokální harmonie, styl a tanec by se stát plán pro duši skupiny, pohybující se vpřed s kolekcí písní, které se staly jedněmi z nejvyhledávanějších v hudební historii.,

Elaine Mayes

32. Otis Redding

Poháněn jeho evangelium pozadí, Otis Redding by se stal možná největší hlas v duši hudební historie, stejně jako jeden z největších živých umělců všech dob. Ale jeho vliv nebyl omezen na R&B. Redding hlas by také být studovány některé z velkých rockových zpěváků 1960 a 70. let (Robert Plant, Rod Stewart, atd.) při vývoji jejich bluesového zvuku.

milovníci vinylu

31. T-Bone Walker

b. B. King, Eric Clapton, Albert King a Stevie Ray Vaughan., Všichni si připisují, že jsou největším bluesovým kytaristou všech dob. Ale, že koruna jde do T-Bone Walker, který propagoval elektrické blues stal prvním umělcem, aby elektrická kytara, sólový nástroj a pravda, středobodem jeho ohromující živá vystoupení.

leták

30. Run-DMC

Sugarhill Gang je „Rapper‘ s Delight“ (nebo dokonce Blondie „Rapture“), často získat úvěr za to, že první mainstreamový hip-hop songs. Ale oni nebyli svědčící o tom, co žánr by se stal. Run-DMC by se stal prvním aktu stanovit plán pro rap hvězdy, začínající „zpěváčku.,’s“ před přechodem na mnohem větší věci. To by zahrnovalo zrod mainstreamového rap-rocku s krytem Aerosmith “ Walk This Way.“

hrubé vodítka

29. Lead Belly

Lead Belly byl virtuos své doby, který mohl hrát na několik nástrojů a stal se tak vlivným na ranou lidovou hudbu jako každý bílý umělec. Jeho silný hlas byl před časem, zatímco jeho ztvárnění písní jako „Goodnight Irene“, „Midnight Special“ A „Where Did You Sleep Last Night“ (viz: Nirvana je úžasná verze „MTV Unplugged“) jsou standardy žánru.

archivní fotografie

28., Nat „King“ Cole

zvažován mnoho být největší jazzovou zpěvačkou všech dob, Nat „King“ Cole průkopníkem stylu jazzy, hladké broukala, která se stala populární v roce 1940. Cole by se také jít na vytvořit šablonu pro jazz ensemble s jeho kultovní trio, než se stal obrovský TV a filmové hvězdy v době, kdy přechod od hudby k filmu byl v žádném případě pravidelného výskytu.

AP

27. The Supremes

největší ženská pěvecká skupina všech dob, která vydala neuvěřitelných 12 singlů č. 1 na Billboard Hot 100., Led Diana Ross, The Supremes by pomohlo vydláždit cestu pro každou Černá žena umělec, který sledoval se vliv, který rozšířena na Broadwayi a ve filmu „Dreamgirls.“

Getty Images

26. Bessie Smith

spolu s Ma Rainey, Bessie Smith by sloužil jako jeden z prvních a nejvlivnějších hlasů v bluesové hudbě. Více než kterákoli jiná žena, Smith přinesl zvuk do hlavního proudu, která jí umožnila provádět před největší publikum na den, zatímco nastavení standardu pro generace blues zpěváci, které následovaly.

AP Photo

25., Sam Cooke

the ultimate soul voice. Pojmenujte svou oblíbenou soulovou zpěvačku a byli ovlivněni Sam Cooke, od Al Green a Aretha Franklin po Usher a John Legend. Několik Černých umělců 1950 by se ukázalo tak populární jako Cooke, kteří používají svůj úspěch bojovat za rovnoprávnost a schopnost pro Afro-Amerických umělců vystupovat před integrovaných publikum a získat kontrolu nad jejich hudby v nahrávacím průmyslu.

obrázky AP

24. Když jste známý jako“ otec Blues“, řadíte se mezi nejvlivnější umělce celé hudební historie., Handy nevynalezl blues. Ale to bylo jeho rané písně, které poprvé použil slovo „blues“, která by se stala žánru první zveřejněné písně k dosažení národní publikum.

Verve Records

23. Charlie Parker

Když si vzpomenete na jazz a hipsterské vibrace, které s tím souvisejí, myslíte na Charlieho Parkera. Muž známý jako“ pták “ byl mistrem saxofonu a nejdůležitější postavou v historii nástroje. Parker byl také jedním z prvních jazzových umělců, kteří vytvořili skutečně složité a pokročilé skladby a změnili způsob, jakým bude jazzová hudba vytvořena od konce třicátých let.,

s laskavým svolením Cleveland Playhouse

22. Mahalia Jackson

aktivista za občanská práva považovaný za jednu z nejdůležitějších osobností v historii gospelové hudby. Mahalia Jackson hlas byl definitivní a její práci jako aktivista by ji přivedl blízko k likes Martin Luther King Jr., Jackson by se stát hlavní vliv na budoucí legendy jako Aretha Franklin, Little Richard, Ruth Brown a Solomon Burke.

AP Photo

21., Malý Richard

stejně důležitý pro vývoj rock and rollu jako Elvis Presley, Chuck Berry, Jerry Lee Lewis nebo kdokoli, koho můžete pojmenovat. Dopad malého Richarda se neomezoval jen na jeho hudbu. Jeho živá vystoupení by ho archetyp pro rock and roll umělec, mu pomáhá ovlivňovat vše od rocku a R&B, funk a hip hop.

AP Photo / Phil Sandlin

20. Princ

Princ byl hudební talent jako žádný jiný. Měl výkonnostní dovednosti Jamese Browna., Schopnost klasicky vyškoleného hudebníka, který mu umožnil hrát více než 30 nástrojů. Měl vizi dát světu “ Fialový déšť.“A byl plodný a rozmanité, uvolňuje 39 alb během jeho celého života, které se pohybovaly ve velkém stylu, od rocku, funku a R&B new wave, pop industriální hudby a hip hop.

AP

19. B. b. King

b. B. King je první jméno, které přijde na mysl, když si myslíte, že blues. On je umělec nejvíce zodpovědný za šíření jeho popularity., Vše od Kingovy ohromující hry na kytaru až po jeho vzrušující hlas se stalo základem americké kultury. Neexistuje bluesový kytarista, který přišel po B. B. Kingovi, který se pokusil napodobit jeho styl ohýbání strun.

Getty Images

18. Marvin Gaye

Marvin Gaye strávil 1960 se stal největší sólovou hvězdou Motown a jedním z největších soulových umělců na světě. Byla to však jeho práce v 70.letech, která by měla ještě větší dopad., „Co se Děje“ byl to historický úspěch v R&B žánru, jako Gaye stal jedním z prvních duše umělce na jeho úrovni věnovat celé album k sociálním otázkám. Jeho produkční práce na téma „Co se Děje“ a kultovní alba, která následovala, jako je „Pojďme Na To“ a „Chci Tě,“ by jít o vliv na budoucnost R&B hudby, včetně tichá bouře a neo-soul.

Getty Images

17. Sestra Rosetta Tharpe

před Elvisem, malým Richardem a Chuckem Berrym byla žena a jmenovala se sestra Rosetta Tharpe., Pohybující se od svého evangelia kořeny, Tharpe zapojen do elektrické kytary v pozdních 1930 a stal se rockovou hvězdou, než muži považovány za průkopníky rock and roll snil o tom. Ona je „Kmotra rock and roll“, který ovlivnil každého muzikanta tradičně identifikován s pomoci zahájit žánru během roku 1950.

Getty Images

16. Fats Domino

Fats Domino byl průkopníkem rock and roll, který přinesl žánr masám a co je nejdůležitější, přinášel černou hudbu bílým teenagerům. Domino se stal masivní hvězdou během 1950.let., Ale jeho hudba přesahovala rock and roll. Postaven na New Orleans rhythm and blues, Domino hudba bude mít vliv na různé žánry, včetně ska music s jeho singlem “ Be My Guest.“

Getty Images

15. Ella Fitzgerald

jen málo věcí přivedlo do jazzové hudby více fanoušků než přímočarý zpěv Elly Fitzgeraldové, která se stala skutečnou globální senzací., Nejen, že Fitzgerald provádět s kdo je kdo jazzových umělců, ale její styl zpěvu by také jít o vliv některé z největších popových hvězd a nejvýznamnějších zpěváků na světě, včetně Amy Winehouse, Dinah Washington, Nina Simone, Michael Buble, Aretha Franklin, Ruth Brown a Diana Ross.

Don Schlitten, Abramorama

14. John Coltrane

John Coltrane byl titan jazzové hudby, jejichž inovace zrodu free jazz a přetvořit žánr s dominantou alba, včetně „Love Supreme.“Přesto se jeho dopad neomezoval pouze na tento žánr., Stejně jako Miles Davis, Coltrane by měl obrovský dopad na rock and roll. Jeho improvizace se ukázala jako dostatečně promyšlená, aby inspirovala psychedelické rockery jako Frank Zappa, Jimi Hendrix a The Doors.

AFP / GettyImages

13. Michael Jackson

největší popová hvězda a největší umělec všech dob, který se nejmenoval Elvis Presley? Nebo možná dokonce překonat krále. Michael Jackson se stal breakout hvězdou jako mládež s Jacksonem 5. Málokdo však mohl předpovědět, jak větší než život se stane sólovou hvězdou., Studiová alba vydaná během jeho života byla monster records, včetně trháku, “ Thriller.“Jacksonův bezprecedentní úspěch by změnil turistický průmysl a prolomil barevné bariéry na MTV a ovlivnil nespočet interpretů.

AP

12. Stevie Wonder

bylo řečeno, že svět nevěděl, co je skutečný hudební génius, dokud na scénu nedorazil mladý Stevie Wonder. Bylo mu teprve 13, když přistál svou první píseň č. 1 na Billboard Hot 100 s “ konečky prstů.,“Zajímalo by pokračovat v uvolňování hit za hitem až se stěhuje do jeho nejvíce kreativní a přelomové období v roce 1970, když proměnil R&B do širší umělecké formy na sbírku alb, které několik aktů, na této straně the Beatles mohli zápas.

Ross William Hamilton

11. Muddy Waters

největší postava Chicagského blues, Muddy Waters by se stala definujícím umělcem, pokud jde o Delta Blues., Led do Vody, žánr by se stal nejvíce působivých styl hudby na Britské bluesové kapely, které by invazi do Ameriky a získat masovou popularitu v roce 1960 a 70. let. Jedním z Vody písně by dokonce dát Rolling Stones své jméno.

AP Photo

10. Billie Holiday

Billie Holiday nebyla jen, pravděpodobně, největší zpěvačka všech dob. Její vokální improvizace a frázování, zakořeněné v jazzu, by se staly charakteristickým znakem populární hudby po celé 20. století. Ale Holiday také vzal její hudbu do nových výšin, tím, že její kariéru na lince s „Strange Fruit“ v roce 1939., Píseň byla výkřikem proti lynčování Afroameričanů, který by se stal nedílnou součástí hnutí za občanská práva.

AP Photo

9. Robert Johnson

Robert Johnson se stal mýtickou postavou, jejíž život a smrt jsou zakořeněny v tajemství. Jedna věc, kterou víme, je pravda, že byl prvním mistrem Delta Blues. Přesto nebyl největší bluesovou hvězdou své doby. Johnsonův dopad dosáhl takových epických výšin až po jeho smrti v roce 1938. Muddy Waters, Elmore James, John Lee Hooker a další bluesoví hráči by se stali vokálními o Johnsonově vlivu., Stejně jako průkopníci rock and rollu, kteří by použili Johnsonův bluesový styl jako základ pro vznikající žánr, který by změnil svět.

Getty Images

8. Duke Ellington

Duke Ellingtonovo jméno je stejně synonymem jazzu jako kdokoli jiný. Ale nebyl jen největším kapelníkem v jazzové historii. Byl také jedním z největších kapelníků a skladatelů v různých hudebních žánrech, včetně klasické, bluesové, gospelové, swingové a popové hudby., Plodný a tvůrčí spisovatel, Ellington by se jazz z více základních stát a proměnit jej v umělecké úsilí, inspirující každý velký jazzový umělec 20.století.

Getty Images

7. Ray Charles

ale kombinací blues, gospelu a R& B by Ray Charles průkopníkem soulové hudby. Přitom by ovlivnil nespočet hudebníků, včetně Isley Brothers, Al Green, Bobby Womack, Michael Jackson, Stevie Wonder a dalších. Charlesův úspěch by mu získal rekordní dohodu, která byla pro nahrávací průmysl neslýchaná., Kdyby to tam skončilo, byl by považován za skvělého. I když v době rasových nepokojů Karel všechny šokoval nahráváním alba plného country písní – „Modern Sounds In Country and Western Music“ -, které by se stalo páteří jeho obrovského odkazu.

Getty Images

6. Aretha Franklin,

Černá nebo bílá, Aretha Franklin je nejdůležitější žena v historii populární hudby, „Královna soulu“ a jedním z určujících hlasy z posledních 100 let., Původně gospel zpěvačka, Franklin by sloučit její kostel zpěv pozadí s R&B styl, který by vládl nad pop grafy. To by sloužilo jako plán pro ženské popové zpěvačky během druhé poloviny 20. století moderním hvězdám jako Beyonce, Adele a Christina Aguilera.

Getty Images

5. Chuck Berry

Chuck Berry nevynalezl rock and roll úplně sám. Ale byl to muž, který vzal rytmus a blues a přeměnil ho na nový žánr, který by někdy změnil populární hudbu. Písně jako „Maybellene“, “ Johnny B., Goode,“ „Roll Over Beethoven „a“ Rock and Roll Music “ by představily základní prvky toho, co by se rock and roll stalo. Zvuk, formát a styl byly postaveny na vytvořené hudební bobule. Do jisté míry každý, kdo následoval, byl napodobitel.

Getty Images

4. Louis Armstrong

nejen jedna z nejvlivnějších hudebních osobností americké historie. Ale jedna z nejdůležitějších postav obecně. Žádný umělec není více zodpovědný za zvuky moderního jazzu než Louis Armstrong. Klíčové byly i další jako Duke Ellington nebo Jelly Roll Morton., Bylo to však Armstrongovo charisma jako umělec, technické dovednosti a talent pro melodii, díky nimž by se jazz stal sólovým žánrem, včetně improvizace. To by také Armstrong první velký superstar žánru.

AP Photo

3. Jimi Hendrix

žádný umělec není pro vývoj svého nástroje důležitější než Jimi Hendrix s kytarou. Hendrix čerpal vliv od Chucka Berryho, Muddy Waters, T-Bone Walker a dalších. Ale nemohli předvídat sílu a emoce, které Hendrix přinese hraní na kytaru., Jeho technika a inovace s věcmi, jako je tón, zkreslení a zpětná vazba, byly měniče her. Jeho hard-bít, blues-řízený rock by pokračoval inspirovat hard rock, heavy metal, grunge a dokonce i hip hop. Dalo by se říci, že Jimi Hendrix ovlivnil více umělců než jakýkoli čin, který se nejmenoval Beatles.

Hulton Archive / Getty Images

2. James Brown

mnoho věcí v seznamu, jako je tento, je na diskusi. Ale zde jsou dvě fakta, která známe: významné nahrávky Jamese Browna označují původ funkové hudby. A je nejpovedenějším hudebníkem všech dob., Funk přinesl do afroamerické hudby nový typ rytmu, který byl stejně taneční jako cokoli, co kdy bylo propuštěno. Žánr dopad (a Hnědé konkrétně) by sloužit jako stavební bloky pro hip-hop, jako je Hnědá hity by se točil na gramofony v zaklepal znovu od roku 1970 až po moderní-denní. Jednoduše řečeno, R&B, hip hop a taneční hudba by nebyly tím, čím jsou dnes bez Jamese Browna.

BPI / Sony Music

1. Miles Davis

na tomto seznamu jsou další umělci přímo zodpovědní za tvorbu hudebních žánrů., Ale možná Žádný hudebník, černý nebo bílý, ztělesňuje ducha americké hudby než Miles Davis. Nejen, že je nejvíce ikonická postava v jazzu, který byl nazván „původní Americká umělecká forma.“Ale Davis‘ evoluce jako umělec, který ho vzal od základních jazz zásady, cool jazz, rock, funk, a dokonce i hip hop, představuje neustále se měnící hudební krajiny Ameriky. Jeho schopnost přizpůsobit se a experimentovat a dělat to na geniálních úrovních je bezkonkurenční hudební historií.

Articles

Napsat komentář

Vaše e-mailová adresa nebude zveřejněna. Vyžadované informace jsou označeny *