CLEVELAND, Ohio — Billie Holiday, Chuck Berry, James Brown, Louis Armstrong, Led-Vatsa, B. B. King, Sam Cooke ja Mahalia Jackson.
sen pitäisi kattaa lähes kaikki merkittävät musiikkilajit noin 150 vuoden ajalta. Yhteistä taiteilijoille on se, että he ovat afroamerikkalaisia.
Suosituimmat amerikkalaiset musiikkilajit alkoivat mustista esiintyjistä. Nyt on aika kunnioittaa sitä tosiasiaa.,
se on Afrikkalainen Amerikan Musiikkia Arvostusta Kuussa, päätimme laskea alas 50 tärkeintä Musta musiikki artistit kaiken aikaa yhdysvalloissa.
kuten arvata saattaa, tämä ei ollut helppo lista. Ensinnäkin, nämä ovat amerikkalaisia taiteilijoita, minkä vuoksi et näe taiteilijoita kuten Bob Marley tai Fela Kuti. Toiseksi, on yli 100 muusikkoa ja laulajaa, jotka olisivat voineet tehdä leikkaus., Korostaa, että asiassa, tässä on meidän kunniamainintaa:
Al Green, Bad Brains, Big Bill Broonzy, Big Joe Turner, Blind Lemon Jefferson, Coleman Hawkins, Dizzy Gillespie, DJ Kool Herc, Donna Summer, Maa, Tuuli & Tulipalo, Etta James, Jackie Wilson, Jay-Z, Jelly Roll Morton, John Lee Hooker, Lonnie Johnson, Ma Rainey, Martha and the Vandellas, Odetta, Ornette Coleman, Roy Brown, Scott Joplin, Son House, The Drifters, Neljä ruusua, The Isley Brothers, Tupac Shakur, Whitney Houston, Willie Dixon ja Wyonie Harris.
kukaan noista artisteista ei tehnyt leikkausta., Silti jokaiselle voisi tehdä oman juttunsa. Heck, lista kunniamaininnoista olisi voinut ja (olisi pitänyt) olla pitkä, mutta emme voineet jatkaa loputtomiin.
Tässä on, joka ei tee leikata — 50 tärkein Afrikkalainen Amerikkalainen musiikki artistit kaiken aikaa, joka perustuu vaikutus, ruumis työtä ja kulttuuriset vaikutukset.
Getty Images
50. Howlin’ Wolf
Joskus varjoon historiassa Chicago blues, jonka Muddy Waters, Howlin’ Wolf on vaikutus kaupungin ja hänen kokonaisvaikutus blues genre ei voi kieltää., Chester Arthur Burnett hallussaan yksi tehokkaimmista ja erillisiä ääniä historiassa blues, joka toimi liikkeellepanevana voimana versioita joitakin genren vaatimuksia, mukaan lukien ”Spoonful” ja ”Savupiippu Lightnin.””
Getty Images
49. Thelonious Monk
on bebopin keskeinen hahmo ja modernin jazzin uranuurtaja. Thelonious Monk on tyyli ja taito esiintyjä tasoittanut tietä tulevaisuuden taiteilijoita, kun taas hänen innovaatio piano oli vertaansa vailla.
Black Knight Records
48., Little Walter
Sonny Boy Williamsonin ja Louis Jordanin vaikuttama Little Walter vei bluesharpun new Heightsiin. Hän on kiistatta yhtä tärkeä soittimelleen (blues harmonica) kuin Jimi Hendrix on kitaralle ja Louis Armstrong trumpetille.
Getty Images
47. Dinah Washington
Dinah Washington on kutsuttu ”kaikkein suosittu musta naispuolinen artisti 1950-luvulla.” Hänen menestys, samaan aikaan, kun tallennus teollisuus ei välttämättä ollut ystävällinen naiset tai Mustat esiintyjät, oli hämmästyttävää., Hänen työnsä pohjustaisi poptähteyttä tuleville mustille naisartisteille.
Rock and Roll Hall of Fame and Museum
46. N. W. A.
N. W. A. ei keksinyt gangsta rap (Schoolly D teki). Mutta ryhmä toi sen massat, ikuisesti muuttuva hardcore luonne, että rap artisteja, kuten Tupac Shakurin, The Notorious B. I. G. ja Snoop Dogg olisi seuraa. N. W. A. poiki myös Dr. Dren ja Ice Cuben vaikutusvaltaisen soolouran.
BERTRAND GUAY/AFP / Getty Images)
45., Tina Turner
– Se on mahdotonta kirjoittaa tarina Tina Turner mainitsematta, Ike Turner, erittäin vaikutusvaltainen (ja kiistelty) kuva itsensä historian Mustaa musiikkia. Kuitenkin, Turnerin ääni ja kyky esiintyjänä olivat vertaansa vailla sekä osana Ike & Tina-ja soolo esiintyjä, joka otti 1980-luvulla myrskyn. Hän muutti tapaa, jolla rock and roll-teollisuus ja fanit suhtautuivat afroamerikkalaisiin naisesiintyjiin.
Richard Bailey / Elektra Records
44., Grandmaster Flash & Furious Five,
Seuraavat innovaatiot DJ Kool Herc, Grandmaster Flash veisi taiteen turntablism seuraavalle tasolle, kehittää monia tekniikoita joka voisi toimia perustana muodostumista hip hop. Sitten, Furious Five, hän olisi release ”Viesti,” sosiaalisesti tietoista laulu, joka nostaisi rap-musiikkia, kuin leikkisä puolueen genre.
Getty Images
43., Curtis Mayfield
johtajana Vaikutelmia, Curtis Mayfield merkitty hetki, jolloin sosiaalinen ja poliittinen tietoisuus on vallannut sielun musiikkia konsernin maamerkki single ”Ihmiset Saavat Valmis.”Se oli vedenjakajahetki musiikkihistoriassa. Jo se saattaa riittää Mayfieldin listalle. Mutta hänen soolo-ura oli yhtä merkittävä, uudelleenmäärittelyä R&B-ja funk-musiikkia, kun vaikuttaa tykkää Marvin Gaye, Stevie Wonder, Jimi Hendrix ja Sly Stone.
AP
42., Ruth Brown
on syy, Ruth Brownin induktio suorituskyky avaa ”The Power of Rock-Kokemus” elokuvan sisään Rock and Roll Hall of Fame on Connor Teatteri. Hän saattaa hyvinkin olla ensimmäinen, ”Queen R&B,” perustamisesta Atlantic Records kuin hitmaking voima, joka ajaa uraa Aretha Franklin, Ray Charles ja Wilson Pickett. Brown kokisi uran elpymisen 1980-luvulla, joka auttaisi häntä lopulta saamaan ansaitsemansa ihailun.
luovutus
41., George Clinton/Parliament-Funkadelic
George Clinton oli monessa asiassa käsissään. Hänen perintöään johtaa kuitenkin kaksi vaikutuksellista ryhmää: Funkadelic ja parlamentti. Entinen tuli kantava voima psykedeelinen funk, kun taas jälkimmäinen olisi laittaa korkean energian vaiheessa näyttää, että olisi vaikuttaa lukuisia esiintyjiä, alkaen funk, hip hop.
Plain Dealer Archives
40. Smokey Robinson ja Ihmeet,
Smokey Robinson suurin saavutus oli se, joka palvelee niin biisien voima, joka auttoi rakentamaan Motown Records., Hänen yhtyeensä The Miracles oli kuitenkin myös levy-yhtiön ensimmäinen superyhtye. Smokey Robinsonista oli vastuussa vapauttaa joitakin Motown on ensimmäinen iso osumia, mukaan lukien ”Ostoksia” ja ”Olet Todella Sai otteen Minusta.”Puhumattakaan myöhemmin ilmestyvistä maamerkeistä, kuten” Tracks of my Tears ” ja ” The Tears of a Clown.”
Getty Images
39. Bo Diddley
Harvat taiteilijat olivat yhtä tärkeää siirryttäessä blues musiikkia, mitä olisi tullut rock and roll kuin Bo Diddley. Buddy Holly, Elvis Presley ja Chuck Berry ottivat kaikki vihjeet Diddleystä., Vielä, hän käyttää eri tekniikoita ja rytmejä olisi myös osoittautua merkittävä vaikutus populaarimusiikin tuleville sukupolville, mukaan lukien hip hop.
Getty Images
38. Marian Anderson
Marian Anderson tuli laulutähdeksi vuosikymmeniä ennen Civil Rights Movement saavutti huippunsa 1960-luvulla, mikä tarkoittaa, että hän kohtasi vielä suurempi taistelu kuin useimmat taiteilijat tällä listalla. Vaikka Anderson oli suosittu tähti, hän kohtasi rasismia läpi 1930-ja 1940-lukujen ja onnistui silti murtamaan esteitä., Hänen 1939 suorituskykyä vaiheet Lincoln Memorial edessä integroitu yleisöä yli 75 000 ihmistä seisoo yksi suurimmista hetkiä taistelussa tasa-arvon sekä musiikkiteollisuuden ja kulttuurin yleensä.
Getty Images
37. Louis Jordan
Louis Jordan oli syvällinen vaikutus useita Afrikkalais-Amerikkalaisten musiikkityylien, joka kehittyi vuoden ensimmäisellä puoliskolla 20.luvulla. Hän yksinkertaisti swing-musiikkia. Hän auttoi tekemään jump blues, jazz ja boogie-woogie valtavirran voimia., Jordanin legendaarinen teos toimisi modernin Bluesin, rock and rollin ja R&B-musiikin edeltäjänä.
Getty Images
36. Nina Simonen
saattaa olla vaikeampaa nimetä artisti Nina Simonea, joka ei vaikuttanut. Luettelo sisältää Aretha Franklin, Beyonce, Madonna, Kanye West, Bono, Julissa Hill, Cat Stevens, Mary J. Blige, Van Morrison, Sade ja lukuisia toiset. Simonen ääni on yksi kaikkein monipuolinen ja tehokas musiikin historiassa, puuttumalla eri tyylilajit kuten gospel, folk, jazz -, blues-ja R&B., Simone toteutti kaiken tämän ja toimi samalla aikansa johtavana kansalaisoikeusaktivistina.
Plain Dealer Archives
35. Sly & Perhe Kivi
Syrjään James Brown, ehkä ei taiteilija oli suuremman voiman kasvun funk musiikkia kuin Sly Stone. Sly & Sukukivi auttaisi työntämään funkia ja psykedeelistä sielua valtavirtaan., Mutta se oli konsernin myöhemmin ajan tai tummempi, enemmän yhteiskunnallisesti tiedostavaa musiikkia, joka todistaa jopa enemmän vaikutusvaltaa, joka kokoaa yhteen eri tyylilajeja ja erilaisia muusikoita työntää rajoja, miten suosittu musiikki voisi olla luotu.
Def Jam
34. Public Enemy
Yksinkertaisesti sonic näkökulmasta, Public Enemy oli erittäin vaikutusvaltainen hip hop. Bändi on käyttää jazz-ja funk luoda osuvia, tiheä lyöntiä (kohteliaisuus Bomb Squad) olisi asetettava uusi malli rap ryhmiä., Sen myötä Chuck D: n ja Flavor Flavin poliittinen kommentointi todistaisi pelin latautuneeksi. Peräänantamattomasta viestistään huolimatta PE voittaisi silti listat todistaen, ettei ihanteita tarvinnut uhrata mennäkseen kullaksi.
Spectrum Audio UK
33. Kiusaukset.
kesti kauemmin kuin useimmat Motown-ryhmiä käytettiin, mutta Kiusauksia lopulta tuli ikoninen label allekirjoitus toimia. Konsernin stemmat, tyyli ja tanssia olisi tullut suunnitelma sielu ryhmät eteenpäin kokoelma kappaleita, jotka olisi tullut joitakin kaikkein himoitun musiikin historiassa.,
Elaine Mayes
32. Otis Redding
ohjaa hänen evankeliumin taustaa, Otis Redding olisi tullut, ehkä, suurin ääni sielu musiikin historiaa, sekä yksi suuri live-esiintyjät kaiken aikaa. Mutta hänen vaikutuksensa ei ollut rajoitettu R&B. Redding ääni olisi myös tutkittava joidenkin suuri rock-laulajista 1960-ja 70-luvulla (Robert Plant, Rod Stewart, jne.) kehittäessään blues-soundiaan.
vinyylin ystävät
31. T-Bone Walker
B. B. King, Eric Clapton, Albert King ja Stevie Ray Vaughan., Kaikkia pidetään kaikkien aikojen parhaana blueskitaristina. Mutta se kruunu menee T-Bone Walker, joka uranuurtajana electric blues olemalla ensimmäinen artisti tehdä sähkökitara soolo väline ja todellinen keskipiste hänen upeita live-esityksiä.
luovutus
30. Run-DMC
Sugarhill Gang ”Rapper’ s Delight” (tai jopa Blondin ”Rapture”) usein saada kunnian olla ensimmäinen mainstream-hip-hop kappaleita. Ne eivät kuitenkaan viitanneet siihen, mitä lajityypistä tulisi. Run-DMC olisi tullut ensimmäinen laki vahvistaa suunnitelma rap-tähdeksi, joka alkaa ”Tikkari M. C.,”s” ennen siirtymistä paljon isompiin asioihin. Siihen sisältyisi mainstream rap-rockin synty Aerosmithin ”Walk This Way” – kappaleen kansikuvalla.”
karheat oppaat
29. Lead Belly
Lead Belly oli aikansa virtuoosi, joka osasi soittaa useita soittimia ja tuli yhtä vaikutusvaltaiseksi varhaiseen kansanmusiikkiin kuin kuka tahansa valkoinen artisti. Hänen voimakas äänensä oli aikaansa edellä, kun hänen luovuttamista kappaleita kuten ”Goodnight Irene”, ”Midnight Special” ja ”Missä nukuit Viime Yönä” (Ks: Nirvana on hämmästyttävä ”MTV Unplugged” – versio) ovat standardit genre.
arkistokuvat
28., Nat ”King” Cole
monien mielestä olla paras jazz-laulaja kaiken aikaa, Nat ”King” Cole edelläkävijä tyyli jazzy, sileä crooning, joka tuli suosittu 1940-luvulla. Cole olisi myös mennä luoda malli jazz ensemble hänen legendaarinen trio, ennen tulossa valtava TV-ja elokuvatähti samaan aikaan, kun siirtyminen musiikkia elokuva ei ollut mitenkään säännöllinen esiintyminen.
AP
27. Supremes
suurin nainen laulaa ryhmä kaikki aika, joka julkaistiin hämmästyttävä 12 Nro 1 singleä Billboard Hot 100., Diana Rossin johtama The Supremes auttaisi tasoittamaan tietä jokaiselle mustalle naisesiintyjälle, jota seurasi vaikutus, joka ulottui Broadwaylle ja elokuvaan ” Dreamgirls.”
Getty Images
26. Bessie Smith
Ma Raineyn ohella Bessie Smith olisi yksi bluesmusiikin varhaisista ja vaikutusvaltaisimmista äänistä. Enemmän kuin mikään muu nainen, Smith toi ääni valtavirran, jolloin hänen suorittaa edessä suurimmat yleisöt päivä, kun asetat standardin sukupolvien blues laulajia, joka seurasi.
AP Kuva
25., Sam Cooke
the ultimate soul voice. Nimi suosikki soul-laulaja ja ne vaikuttivat Sam Cooke, Al Green ja Aretha Franklin Ennakoi ja John Legend. Muutama Musta taiteilijoita 1950-luvulla olisi osoittautua niin suosittu kuin Cooke, joka käyttää hänen menestys taistelemaan tasa-arvon ja kyky Afrikkalainen-Amerikkalainen taiteilijat suorittaa edessä integroitu yleisöjä ja saada hallita musiikin äänitys teollisuus.
AP kuvat
24. WC Handy
Kun sinut tunnetaan ”Bluesin isänä”, sijoitut koko musiikkihistorian vaikutusvaltaisimpien artistien joukkoon., Handy ei keksinyt bluesia. Mutta hänen varhaiset laulunsa käyttivät ensin sanaa ”blues”, josta tuli genren ensimmäiset julkaistut kappaleet, jotka tavoittivat valtakunnallisen yleisön.
Verve Records
23. Charlie Parker
kun ajattelee jazzia ja sen mukana kulkevaa hipsteri-fiilistä, mieleen tulee Charlie Parker. ”Lintuna” tunnettu mies oli saksofonin mestari ja soittimen historian tärkein hahmo. Parker oli myös ensimmäisiä jazzartisteja, jotka loivat todella monimutkaisia ja edistyksellisiä sävellyksiä muuttaen tapaa, jolla jazzmusiikki syntyisi 1930-luvun lopulta lähtien.,
Courtesy of the Cleveland Playhouse
22. Mahalia Jackson
kansalaisoikeusaktivisti piti gospelmusiikin historian merkittävimpiä hahmoja. Mahalia Jacksonin ääni oli lopullinen ja hänen työstään aktivisti olisi tuoda hänet lähellä tykkää Martin Luther King Jr. Jackson voisi tulla ensisijainen vaikutus tulevaisuuden legendoja, kuten Aretha Franklin, Little Richard, Ruth Brown ja Solomon Burke.
AP Photo
21., Little Richard
Yhtä tärkeää kehitystä rock-ja rulla kuin Elvis Presley, Chuck Berry, Jerry Lee Lewis tai kuka tahansa voi nimetä. Little Richardin vaikutus ei rajoittunut vain hänen musiikkiinsa. Hänen live-esityksiä tekisi hänet arkkityyppi rock and roll esiintyjä, auttaa häntä vaikuttaa kaiken rock-ja R&B-funk ja hip hop.
AP Photo / Phil Sandlin
20. Prince
Prince oli musikaalilahjakkuus, kuten ei kukaan muukaan. Hänellä oli James Brownin esitystaito., Klassisesti koulutetun muusikon kyky, jonka ansiosta hän pystyi soittamaan yli 30 instrumenttia. Hänellä oli visio antaa maailmalle ” Violetti sade.”Ja hän oli tuottelias ja monipuolinen, vapauttaen 39 albumit aikana hänen elinaikanaan, joka vaihteli tyyli rock, funk ja R&B new wave, pop industrial-musiikin ja hip hop.
AP
19. B. B. King
B. B. King on ensimmäinen nimi, joka tulee mieleen, kun ajattelet blues. Hän on artisti, joka on eniten vastuussa sen suosion levittämisestä., Kaiken Kuninkaan upea kitara pelaa hänen jännittävä äänellä on tullut katkottua Amerikkalaisen kulttuurin. B. B. Kingin perässä ei ole blueskitaristia, joka yrittäisi matkia jousitaivutustyyliään.
Getty Images
18. Marvin Gaye
Marvin Gaye vietti 1960 tulossa Motown suurin solo star ja yksi suurimmista sielu taiteilijoiden maailmassa. Hänen 1970-luvulla tekemällään työllä olisi kuitenkin vielä suurempi vaikutus., ”Mitä on tekeillä” oli merkittävä saavutus R&B-genre, kuten Gaye tuli yksi ensimmäisistä sielu taiteilijoiden hänen tasolla omistautua koko albumin sosiaalisia kysymyksiä. Hänen tuotantonsa työtä ”Mitä on tekeillä” ja ikoninen albumia, joka seurasi, kuten ”Let’ s Get It On” ja ”Haluan Sinua”, menisi vaikuttaa tulevaisuuteen R&B-musiikkia, mukaan lukien hiljainen myrsky ja neo-soul.
Getty Images
17. Sisar Rosetta Tharpe
Ennen Elvistä, Little Richardia ja Chuck Berryä oli nainen ja hänen nimensä oli sisar Rosetta Tharpe., Siirtymässä pois hänen evankeliumin juuret, Tharpe kytketty sähkökitara 1930-luvun lopulla ja tuli rock-tähti ennen miehet pitivät pioneerit rock and roll oli haaveillut niin. Hän on ”Kummitäti rock and roll”, joka vaikuttaa jokainen muusikko perinteisesti tunnistettu auttaa käynnistää genre 1950-luvulla.
Getty Images
16. Fats Domino
Fats Domino oli rock and rollin edelläkävijä, joka toi genre massat ja, mikä tärkeintä, tuo mustan musiikin valkoinen teini-ikäiset. Dominosta tuli massiivinen tähti 1950-luvulla., Hänen musiikkinsa meni kuitenkin rock and rollia pidemmälle. New Orleans rhythm and bluesin varaan rakennettu Dominon musiikki vaikuttaisi edelleen eri genreihin, kuten ska-musiikkiin hänen singlellään ”Be My Guest.”
Getty Images
15. Ella Fitzgerald
Harvat asiat toivat enemmän faneja jazz-musiikkia kuin Ella Fitzgeraldin suoraviivainen lauluääni, josta tuli todellinen maailmanlaajuinen sensaatio., Ei ainoastaan Fitzgerald suorittaa kanssa kuka on kuka jazz-artisteja, mutta hänen laulu tyyli olisi myös mennä vaikuttaa joitakin suurimpia pop-tähtiä ja tärkeimmistä laulajista maailmassa, mukaan lukien Amy Winehouse, Dinah Washington, Nina Simone, Michael Buble, Aretha Franklin, Ruth Brown ja Diana Ross.
Don ’ Schlitten, Abramorama
14. John Coltrane
John Coltrane oli titan, jazz-musiikki, jonka innovaatio auttoi kutemaan free jazz ja muokata genre maamerkki albumit, kuten ”Love Supreme.”Hänen vaikutuksensa ei kuitenkaan rajoittunut tuohon genreen., Kuten Miles Davis, Coltrane olisi valtava vaikutus rock and roll. Hänen improvisaationsa osoittautuivat niin edistyksellisiksi, että ne inspiroivat Frank Zappan, Jimi Hendrixin ja The Doorsin kaltaisia psykedeelisiä rokkareita.
AFP/GettyImages
13. Michael Jackson
kaikkien aikojen suurin poptähti ja suurin esiintyjä, jota ei ole nimetty Elvis Presleyksi? Tai ehkä jopa ylittämään kuninkaan. Michael Jacksonista tuli nuorena breakout-tähti The Jackson 5-yhtyeen kanssa. Harva olisi kuitenkaan osannut aavistaa, kuinka isommaksi hänestä tulisi soolotähtenä., Hänen elinaikanaan julkaistut studioalbumit olivat monster records, muun muassa the blockbuster, ”Thriller.”Jackson on ennennäkemätön menestys olisi muuttaa touring teollisuuden ja murtaa väri esteitä MTV vaikka vaikuttaa lukematon määrä esiintyjiä.
AP
12. Stevie Wonder
sanottiin, että maailma ei tiennyt, mikä todellinen musiikillinen nero oli, ennen kuin nuori Stevie Wonder saapui paikalle. Hän oli vain 13-vuotias, kun hän laskeutui hänen ensimmäinen Nro 1 laulu Billboard Hot 100 ”Ulottuvilla.,”Ihme olisi edelleen vapauttaa osuma jälkeen osuma kunnes siirtymässä hänen kaikkein luova ja uraauurtava aikana 1970-luvulla, kun hän muutti R&B laajempaan taiteen muodossa kokoelma-albumeita, että harva toimii tällä puolella Beatles voisi ottelu.
Ross William Hamilton
11. Muddy Waters
suurin luku Chicago blues, Muddy Waters menisi tullut määritellä taiteilija, kun se tuli Delta Blues., Johti Vedet, genre olisi tullut kaikkein impactful tyylistä musiikkia British blues bändejä, että voisi hyökätä Amerikkaan ja saada massa suosiota 1960-ja 70-luvulla. Yksi Watersin kappaleita olisi edes Rolling Stones heidän nimensä.
AP Photo
10. Billie Holiday
Billie Holiday ei ollut vain kiistatta kaikkien aikojen paras laulaja. Hänen laulu improvisaatiota ja fraseerausta, juurtunut jazz, olisi tullut tunnusmerkki populaarimusiikin koko 20-luvulla. Holiday vei kuitenkin musiikkinsa myös uusiin korkeuksiin laittamalla uransa ”outoon hedelmään” vuonna 1939., Kappale vastusti afroamerikkalaisten lynkkaamista, josta tulisi olennainen osa kansalaisoikeusliikettä.
AP Photo
9. Robert Johnson
Robert Johnson on tullut myyttinen hahmo, jonka elämä ja kuolema ovat juurtuneet mysteeri. Hän oli Delta bluesin ensimmäinen mestari. Hän ei kuitenkaan ollut aikansa suurin blues-tähti. Johnsonin vaikutus yltäisi näin eeppisiin korkeuksiin vasta hänen kuoltuaan vuonna 1938. Muddy Waters, Elmore James, John Lee Hooker ja muut blues-soittajat tulisivat laulamaan Johnsonin vaikutuksesta., Kuten pioneerit rock and roll, jotka käyttävät Johnsonin blues-tyyli, kuten perusta kehittyvä genre, joka muuttaa maailmaa.
Getty Images
8. Duke Ellington
Duke Ellingtonin nimi on yhtä synonyymi jazzille kuin kuka tahansa. Hän ei kuitenkaan ollut vain jazzhistorian paras bändinjohtaja. Hän oli myös yksi suurimmista bandleaders ja säveltäjiä eri musiikkilajeja, mukaan lukien klassinen, blues, gospel, keinu ja pop-musiikkia., Tuottelias ja kekseliäs kirjailija, Ellington veisi jazz enemmän perus valtion ja kääntää sen osaksi taiteellisen, innostava jokainen suuri jazz esiintyjä 20-luvulla.
Getty Images
7. Ray Charles
mutta bluesia, gospelia ja R&B yhdistäen Ray Charles olisi soul-musiikin pioneeri. Näin hän vaikuttaa lukemattomia muusikot, mukaan lukien Isley Brothers, Al Green, Bobby Womack, Michael Jackson, Stevie Wonder ja muut. Charlesin menestys ansaitsisi hänelle levytyssopimuksen, joka oli ennenkuulumaton ääniteollisuudelle., Jos asiat päättyisivät siihen, häntä pidettäisiin kaikkien aikojen suurena. Vaikka aikana rasistisia levottomuuksia, Charles järkyttynyt jokainen tallennus albumi täynnä maan lauluja – ”Modern Sounds In Country and Western Music” – että olisi tullut selkäranka hänen valtava perintö.
Getty Images
6. Aretha Franklin
– Musta tai valkoinen, Aretha Franklin on tärkein nainen historiassa populaarimusiikin, ”Queen of Soul”, ja yksi määritellä ääniä viime 100 vuotta., Alun perin gospel-laulaja, Franklin olisi yhdistää hänen kirkko laulaa taustalla, jossa on R&B-tyyli, joka voisi hallita pop kaavioita. Se toimisi suunnitelma naaras laulajia jälkipuoliskolla 20. vuosisadan moderni tähteä kuten Beyonce, Adele ja Christina Aguilera.
Getty Images
5. Chuck Berry
Chuck Berry ei keksinyt rokkia all by his lonesome. Mutta hän oli mies, joka otti rhythm and blues ja muutti sen uusi genre, joka koskaan muuttaa populaarimusiikkia. Kappaleet ”Maybellene”, ” Johnny B., Goode,” ”Roll Over Beethoven” ja ”Rock and Roll Music” olisi esitellä keskeiset elementit, mitä rock and roll olisi tullut. Ääni, formaatti ja tyyli rakentuivat Marjan luomalle musiikille. Jossain määrin kaikki seuranneet olivat matkijoita.
Getty Images
4. Louis Armstrong
ei ole vain yksi Yhdysvaltain historian vaikutusvaltaisimmista musiikkihahmoista. Mutta yksi tärkeimmistä luvuista yleensä. Kukaan artisti ei vastaa modernin jazzin äänistä enempää kuin Louis Armstrong. Myös muut kuten Duke Ellington ja Jelly Roll Morton olivat avainasemassa., Kuitenkin, se oli Armstrong on karismaattinen esiintyjä, tekninen taito ja taito melodia, joka tekisi jazz-soolo ajettu genre, kuten improvisaatio, että se olisi tullut. Se tekisi Armstrongista myös lajityypin ensimmäisen suuren supertähden.
AP Kuva
3. Jimi Hendrix
yksikään artisti ei ole soittimensa kehityksen kannalta tärkeämpi kuin Jimi Hendrix kitaralla. Hendrix sai vaikutteita Chuck Berryltä, Muddy Watersilta, T-Bone Walkerilta ja muilta. Mutta he eivät voineet ennustaa, että voima ja tunne Hendrix toisi kitaransoiton., Hänen tekniikkansa ja innovaationsa sävyyn, säröön ja palautteeseen liittyen olivat pelinvaihtajia. Hänen kovaääninen, bluesvetoinen rock innostaisi hard rockia, heavy metalia, grungea ja jopa hip hopia. Jimi Hendrix vaikutti enemmän artisteihin kuin mikään Beatlesin nimeämätön näytös.
Hulton Archive / Getty Images
2. James Brown
moni asia tämänkaltaisessa listassa herättää keskustelua. Mutta tässä on kaksi faktaa, jotka tiedämme: James Brownin maamerkit kertovat funk-musiikin alkuperästä. Ja hän on kaikkien aikojen maistuvin muusikko., Funk toi afroamerikkalaiseen musiikkiin uudenlaisen rytmin, joka oli yhtä tanssittavaa kuin kaikki, mitä oli koskaan julkaistu. Genre on vaikutusta (ja Ruskea erityisesti) voisi mennä palvelemaan rakennusaineita hip-hop, kuten Brownin hittejä olisi kehrätty levysoittimet klo rapped yli 1970-luvulla moderni-päivä. Aivan yksinkertaisesti R&B, hip hop ja tanssimusiikki eivät olisi sitä, mitä ne ovat nykyään ilman James Brownia.
BPI/Sony Music
1. Miles Davis
tällä listalla on muitakin artisteja, jotka ovat suoraan vastuussa musiikkigenrejen luomisesta., Mutta ehkä kukaan muusikko, musta tai valkoinen, ei ilmennä amerikkalaisen musiikin henkeä kuin Miles Davis. Paitsi että kyseessä on jazzin ikonisin hahmo, jota on kutsuttu ” Amerikan alkuperäiseksi taidemuodoksi.”Mutta Davisin kehittyminen taiteilijana, joka vei hänet perus jazz periaatteet, cool jazz, rock, funk ja jopa hip hop, edustaa alati muuttuvassa musiikillinen maisema-Amerikassa. Hänen kykynsä sopeutua ja kokeilla, ja tehdä se genius tasolla, on vertaansa vailla musiikin historia.